http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink

Статус проекта: победитель конкурса

Фестиваль маргинального искусства: эстетика бриколажа

  • Конкурс Конкурс НКО 2022
  • Грантовое направление Музейное дело
  • Номер заявки 22-1-000035
  • Размер гранта 2 100 000,00
  • Cофинансирование 1 973 000,00
  • Общая сумма расходов на реализацию проекта  4 073 000,00
  • Сроки реализации 02.04.2022 - 30.10.2022
  • Организация АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ ЦЕНТР ТЕАТРАЛЬНЫХ ИССЛЕДОВАНИЙ "ТРАНСФОРМАТОР"
  • ИНН 7725490901
  • ОГРН 1187700006460

Краткое описание

Бриколаж – это объект, созданный из подручных материалов, целых вещей или их фрагментов, но получивший совершенно новое функциональное назначение; в искусстве такой объект обретает новую художественную ценность. Термин впервые стал использоваться философами-постмодернистами . Образцовым примером бриколажа в искусстве является Дворец Фердинанда Шеваля во Франции: на протяжении 11 лет почтальон Шеваль строил из камней и ракушек, которые находил на дороге, свое причудливое сооружение-мечту. Эта нефункциональная постройка – образец наивного искусства.
Подобное любительское освоение пространства теоретики сегодня называют термином «арт-среды». В сентябре 1969 г. дворец получил во Франции официальный статус памятника истории.
Коллекция Александра Петлюры и Владимира Архипова– это также бриколаж: сумочка, сплетенная из хозяйственного каната; шляпы из куриных перьев и целлулоидного упаковочного материала; кукольная мебель из консервных банок; фигурки зайца и волка из металлических пробок.
Подобные арт-среды становятся национальным достоянием во многих странах, но в России выход за пространство регламентированного освоения городского пространства все еще порицаем. Фестиваль маргинального искусства предлагает размышление над указанным явлением, его визуализацию и концентрацию в едином пространстве.

Проект направлен на сохранение повседневных практик обычных граждан, их желание украсить окружающую среду. Показать, что подобное творчество представляет интерес для эстетического осмысления и научного изучения, что сегодня оно является подлинно народным творчеством, это те практики, которые совершает безмолвствующее большинство. Иными словами, проект направлен на укрепление российской гражданской идентичности на основе духовно-нравственных и культурных ценностей, на основе такого вида творчества, которое еще не легитимизировано как обладающее эстетической ценностью.
Предполагаемая аудитория проекта – специалисты в области гуманитарных наук, художники, молодежь – станут тем активом, который поможет вовремя выявить подобное творчество и остановить его неминуемое разрушение. Сами создатели арт-сред, которые также входят в аудиторию проекта, зачастую являются людьми с ментальными расстройствами, поддержка их творчества, важна для социализации таких творцов.
Проект включает в себя:
1. Фотоконкурс «(ино)Родное искусство» (всероссийский);
2. Выставка «(ино)Родное искусство» (Москва);
3. Онлайн-каталог «необычных вещей;
4. Инсталляция – перенесенная арт-среда, созданная художником-аутсайдером (Москва);
5. Перфоманс «Реквием по ЖЭК-арту» (Москва);
6. Паблик-ток, посвященный вопросам современного маргинального искусства (Москва, Казань);
7. Выпуск пилотного номера альманаха «Русское маргинальное: эстетика бриколажа»;
8. 2 лекции "Методика организации экспедиций к носителям простонародного творчества: теория и практика" (Москва, Казань);
9. Презентация проекта в Казани.

Цель

  1. Исследование культуры повседневности, ее творческой составляющей, того, что было маргинализировано доминантной культурой: арт-среды и декоративные предметы «домашнего производства», творчество аутсайдеров, наивная поэзия и т.д.

Задачи

  1. Представить наиболее интересные объекты, попадающие под термин «бриколаж»
  2. Собрать фотоархив мимолетного, уходящего, разрушаемого маргинального творчества
  3. Реконструировать непризнанные объекты материальной культуры
  4. Обратить внимание на исчезновение арт-сред, сформировать запрос на сохранение наиболее художественно-ценных из них
  5. Поддержать и централизовать разрозненные движения, эстетизирующие маргинальное искусство
  6. Популяризовать проблемы, поднятые в проекте, приобщить к ним разные регионы страны
  7. Рассказать о методах выявления самобытных, эстетически неоднозначных, самодельных вещей

Обоснование социальной значимости

В 2021 году во многих регионах России начал готовиться закон о запрете на использование автошин на приусадебном и земельном участке, иными словами запрет на любительскую экспансию городских дворовых пространств, которое в народе получило едкое название «ЖЭК-арт». Таким образом, целый культурный пласт в скором времени может исчезнуть, и если его не удается сохранить, то необходимо осмыслить то, что названо не-искусством, зафиксировать любительские арт-среды, признанные инородными городской среде.
Тотальный характер массовой культуры сегодня зажимает человека в тиски необходимости выбирать только ограниченный набор способов освоения собственного жилого пространства. Подобный массовый отрыв от своей креативной природы маргинализирует не просто одного индивида, маргинальность имеет уже массовый характер. Этим безмолвным процедурам установления социально-политического порядка жители городов противопоставляют (но без антагонизма) бесчисленное количество практик, при помощи которых они заново присваивают себе пространство. Мастеря из подручных средств горожанин «образует» новый продукт.
Еще Дени Дидро писал о подобном «подручном» искусстве: оно «приспосабливает» материалы, выкраивая их, подрезая, соединяя и т. д. Французский философ Мишель де Серто также обратил внимание на анонимные и «обреченные на смерть» творения, которые живут, но не сохраняются, на их «рассеянное распространение». Именно их он и называл подлинным народным искусством. Клод Леви-Стросс анализируя свойства «первобытного мышления», отмечал устройства, составленные «из подручных средств», «не соотносящееся ни с каким проектом» и приспосабливающее «остатки предшествующих построек и руин», их он называл «бриколажем». Леви-Стросс считал возможным применение термина к примитиву в искусстве, имея в виду наивное искусство Почтальона Шеваля, такой художник, по его мнению, имеет дело с предметами, остатками человеческой деятельности, которые уже сами по себе наполнены символическими значениями и имеют собственную историю. Таким образом, в поле зрения теоретиков культуры подобный феномен находится довольно давно.

География проекта

ЦФО, Москва; ПФО, Казань, Самара. Участники конкурса – вся Россия.

Целевые группы

  1. население трудоспособного возраста
  2. профессиональные сообщества
  3. молодежь и студенты
  4. лица с ограниченными возможностями здоровья

Контактная информация

г Москва, ул Трофимова, д 6, кв 96