Проекты

Краткое описание

STZ. Часть 1: Водопады. Спектакль по мотивам романа Джесси Болла «Silence Once Begun» (вариант перевода: "Стоит только замолчать")
ЖАНР СПЕКТАКЛЯ: Паззл. Детали для сборки
СОДЕРЖАНИЕ РОМАНА: Это история о человеке по имени Ода Сотацу, тихоне-одиночке, который работал продавцом ниток. Он подписал признание в похищении одиннадцати человек и замолчал. Не сказал ни слова ни по ходу следствия, ни на суде, ни в заключении.
Эту историю предваряет серия исчезновений одиноких пожилых людей, - полиция сбилась с ног в поисках маньяка. И вот он, виновник, сам подписавший признание. Но где эти люди? Они живы? в ответ Сотацу молчит.
А все дело в пари, которое он проиграл парочке сомнительных людей. По его условиям проигравший подписывает признание в преступлении, "и все, что человеку дано прочувствовать за всю жизнь, будет собрано в единственном мгновении… и жизнь будет зависеть от того, какая выпадет карта. Не тянет ли его попробовать?». Сотацу попробует: пари проиграет, подпишет признание, замолкнет и будет повешен.
ПРОБЛЕМАТИКА: Какие мотивы движут человеком, запросто поставившим на карту всё? Почему он дошел до самого конца? Почему город так легко согласился увидеть в нем преступника? А его семью стали презирать настолько, что почти каждый из ее членов отказался от родства с приговорённым...
Семья Сотацу – центральные персонажи романа и спектакля. Каждый из них ищет оправдание своим действиям. Почему они так легко поверили, что их любимый сын/брат мог совершить то, чего не совершал? Все ли было сделано для того, чтобы пробить его молчание? Но тогда они пошли за обществом, - теперь же это общество спросит с них.
СМЫСЛОВОЕ СОДЕРЖАНИЕ: Физически главного героя в спектакле нет, – как нет и единого его образа: он сплетается из рассказов десятка людей. У зрителя есть выбор: за кем пойти, кому поверить, - и собрать свой образ загадочного молчащего человека, будто паззл из деталей для сборки.
Истинные мотивы Сотацу до конца остаются неизвестными. Однако неоспорима его убежденность в выбранном пути. Это человек особого склада, полный любви к вещам и людям, ценность которых другим неочевидна. Неприметный водопад, сломанный колокольчик, ненавидимая всеми старуха-соседка - все они вызывают в нем глубокое сочувствие и жалость: он будто берет их под своё крыло, в свой мир. Это «другой» человек, отличающийся от массы... Вопрос в том, есть ли шанс у него остаться «в теле общества»? и не быть отброшенным как нечто чужое, инородное.
Спектакль дает зрителю повод посмотреть на себя, на время, и на свое место в нём. Где - я, а где - не я? в том, что я хочу, делаю, говорю. Как расслышать собственный голос за оглушающим звоном множества других? Как понять, что то, что говоришь ты – говоришь действительно ты?
Но что если именно НЕ услышать себя - благо? тогда впереди может быть жизнь – большая, как река, или небольшая, как тихий водопад.
РОЛЬ ЗРИТЕЛЯ: Спектакль построен как диалоги между журналистом и свидетелями, где мы слышим лишь ответы на "закадровые" вопросы. Этот эффект сродни интервью на камеру: человек отвечает будто бы нам, зрителям. Каждый сидящий в зале должен ощущать, что разговор ведется с ним лично.
Однако героев не отпускает прошлое: обиды, претензии и собственные неразрешимые внутренние конфликты. Спокойные, "дистиллированные" интервью постепенно становятся бродящим варевом. Тогда меняется и роль зрителя. Когда мы ныряем в пучину прошлого, зритель становится жертвой, - и вот уже актеры обращаются к нему, как к Сотацу: ребёнку/взрослому/приговорённому.
МУЗЫКА: Музыка в спектакле родилась как ответ на вопрос: "как звучит молчание Сотацу?". Характер музыки - металлическое, жестяное звучание, сродни скрежету гвоздя по бетонной стене, ржавому железу. На сцене - живой исполнитель с электрогитарой. Он начинает спектакль и заканчивает. Он почти не виден зрителю, но иногда бродящая где-то далеко в полумраке фигура музыканта с гитарой образно передает ощущение одиночества.
АУДИТОРИЯ: Спектакль призван восполнить недостаток современного интеллектуального театра в Самаре. Он поднимает
морально-этические вопросы, понятия вины и ответственности, справедливости и смысла жизни, диагностирует острые проблемы устройства общества. Театр как место серьезного диалога - редкое и необходимое явление в театральной жизни города. Зрители спектакля – молодежь и студенты, люди среднего возраста, городская интеллигенция, представители творческих профессий и вообще все неравнодушные люди, способные мыслить и сопереживать.
ОЖИДАЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ: Премьерные показы спектакля пройдут не менее 3 раз. Зрителями станут не менее 120 человек. Спектакль будет показываться и в 2023 г. В планах также создание второй части спектакля по тому же роману.
ЭСКИЗ: Важно сказать, что работа над спектаклем уже началась. В июле 2022 г. мы провели два эскизных показа: с первыми пробами музыки, света, сценографии, и частично освоенным текстом. Для выпуска полноценного спектакля собственных (в частности технических) ресурсов недостаточно. Театр нуждается в поддержке.

Цель

1. Открыть для театра "большую" современную литературу - источник новых сюжетов и смыслов.
2. Вступить в диалог со зрителем о серьезных социальных, этических и мировоззренческих проблемах современности.
3. Обновление и развитие театральной эстетики и языка через поиски в области режиссуры, актерского существования, музыкального и пространственного решения спектакля.

Задачи

1. Провести подготовительную работу по постановке спектакля
2. Провести работы по техническому оснащению спектакля
3. Провести репетиции спектакля
4. Провести премьерные показы спектакля
5. Провести заключительный этап реализации проекта

Обоснование социальной значимости

- Незаинтересованность театра в современной литературе - проблема, отсекающая от него значительную часть зрительской аудитории. Самарский театр крайне редко обращается к текстам, которые пишутся сейчас, в наши дни. Постановка спектакля поможет найти точку пересечения современности и театра, докажет, что театр - место обсуждения важных этических, социальных, философских проблем, актуальных для каждого человека.
- Открытие для театра современной прозы - литературы, почти неизвестной широкому зрителю. Постановка спектакля "STZ. Часть 1: Водопады" станет важным шагом к расширению репертуарных границ и подогреет интерес театра к большой литературе.
- Премьера спектакля - уникальная возможность привлечения в театр нового зрителя: поклонников литературы, словесности; людей, которые много читают, но не ходят в театр. Спектакль поможет преодолеть культурную изоляцию, объединить в одном пространстве и "книжных" и "театральных" людей. Это в особенности касается молодежи, студентов, творческой интеллигенции, образованных людей среднего возраста и др.
- Самара крайне нуждается в новых идеях, в подключении к современному театральному процессу, в утолении культурного "голода". Театральной жизни города не хватает событий, которые вызвали бы живой интерес, обсуждения и споры.
- Спектакль - часть художественной программы "Уместного театра" по обновлению театрального языка, разработке оригинальной театральной эстетики, поиску новых режиссерских решений, исследованию актерской природы. Это важнейший процесс, который помогает двигать театр вперед, развивает профессионализм артистов и расширяет кругозор зрителей.
- Постановка спектакля "STZ. Часть 1: Водопады" - необходимый шаг для поддержки и развития самарского независимого театра в целом. Негосударственные коллективы пережили сложнейшее время пандемии, испытали сильные экономические трудности, потеряли зрителя, ушли в "подполье". Новая работа покажет, что театр жив и продолжает работать, а также вызовет новую волну зрительского интереса к событиям, происходящим на "обочине" самарской театральной жизни.

География проекта

г. Самара, выставочный комплекс "Экспо-Волга"

Целевые группы

1. Молодежь и студенты
2. Профессиональные сообщества
3. Население трудоспособного возраста