Проекты

Краткое описание

Театрально-музейный проект о великой русской балерине Матильде Кшесинской c использованием технологии AR (Augmented reality – дополненная реальность) в историческом пространстве особняка М. Ф. Кшесинской. Частью проекта является документально-художественный спектакль, созданный на основе дневниковых записей балерины, документальных источников и исследовательских материалов. Зрители поколения Z (школьники, студенты) смогут углубить знания в области обширного культурного наследия России, что способствует развитию эмоционального интеллекта. Мультимедийные технологии в балетном, оперном и драматическом искусстве, взаимодействие с видеопроекциями, сценическая игра драматических актеров и классический танец дадут возможность зрителю естественным образом встроиться в уникальное действо, происходящее в музейном пространстве при помощи доступных современных девайсов. На сегодня о подобных проектах, где цифровые технологии, искусство балета и оперы, и документальный драматический театр полноценно взаимодействуют со зрителем в сценическом пространстве в России не известно.
Первой частью проекта будет создание пьесы по документам и архивным материалам. Консультанты-исследователи проекта со стороны Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой и Государственного Музея политической истории России, и драматург, создадут драматическое произведение, по которому будет создана раскадровка для встраивания сценариев картин в приложение ARTheatre (созданную отечественным разработчиком IT компанией «Рубиус»). В день 150-летия со дня рождения М. Ф. Кшесинской, 31 августа, планируется публичная читка пьесы с обсуждением молодёжной аудиторией со стейкхолдерами в знаменитом на весь мир особняке балерины.
По итогам первого периода проекта начнется отрисовка объектов и изготовление видеоконтента спектакля для встраивания в приложение AR с учетом цифровых технологий. Технологический этап завершится записью аудиоконтента спектакля.
На этапе репетиций режиссер совместно с консультантами и занятым в спектакле артистическим персоналом начинают работу над построением спектакля, где уже созданные модели в AR дополняют основные мизансцены, балетные и оперные партии и номера.
Перед началом представления, на этапе показа и проката спектакля, зритель будет скачивать отечественное приложение ARTheatre. В приложении через камеру зритель видит сцену и интегрированные в реальную среду цифровые объекты: виртуальные статические и анимированные 3D-модели, визуализацию пространства и/или интерьера, в зависимости от задач режиссера. Все цифровые объекты в совокупности формируют экспозицию/сценографию, которая знакомит зрителя с местом действия. В момент начала представления у всех зрителей в приложении запускается "сценарий".
На сцене разворачивается спектакль: актеры и музыканты взаимодействует с объектами виртуальной реальности, сменяются декорации. Через приложение зритель видит и исполнителей, и объекты виртуальной реальности в едином пространстве. Без приложения видит только актера на сценической площадке без виртуальных декораций и объектов, и самостоятельно управляет и контролирует степень погружения в виртуальную реальность. Каждый зритель может посмотреть всё представление через AR-приложение, или же время от времени переводить своё внимание на актеров, играющих офлайн, "вживую". Сценарий разворачивается таким образом, что актер постоянно или периодически общается и взаимодействует с объектами виртуальной реальности. Действия и реакция актеров, исторические локации и виртуальные объекты побуждают зрителя обратиться к AR-приложению, чтобы иметь возможность оказаться как бы внутри происходящего, увидеть всю картину AR. Действия виртуальных объектов и актера синхронизированы по времени. В результате достигается эффект погружения зрителей в виртуальную реальность. Весь аудиоконтент, специально записанный в студии, зрители слышат в наушниках.
Проект реализуется в юбилейный год 150-летия великой русской балерины Матильды Кшесинской и первого в мире продюсера Сергея Дягилева. Они оба сыграли огромную роль в развитии и продвижении русского искусства. В этом году также состоялась юбилейная V научно-практическая конференция Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой «Дягилев: искусство продюсирования. Вчера, сегодня, завтра!», в рамках программы стратегического академического лидерства «Приоритет-2030». Второй, цифровой день конференции назывался: «"Дягилев Плюс": продюсирование в эпоху цифровых технологий».
Будь Дягилев нашим современником, его несомненно заинтересовало бы, что может дать искусству таинственный и манящий цифровой мир". Спектакль будет служить "цифровым памятником" всем великим деятелям русского искусства. Особенно близок формат кибер-театра юному поколению, к сожалению, мало знакомому с героями спектакля. Музей + театр + балет и опера + цифровые технологии— это формула успешной мультикультурной и многожанровой коммуникации современного российского искусства и культуры.

Цель

1. Создание новых, инновационных подходов в организации исполнительского искусства и театрально-музейной деятельности в Санкт-Петербурге, путем привлечения специалистов из разных сфер культуры.
2. Постановка спектакля «Матильда Кшесинская: блистательная реальность» в формате кибер- театра для развития коммуникации между подростком и обществом для снижения рисков социально-психологической нестабильности, эмоциональной неустойчивости цифрового поколения.
3. Укрепление гражданской идентичности, духовно-нравственных ценностей, популяризация достижений культуры России, посредством внедрения цифровых технологий в историко-культурный контент.

Задачи

1. Формирование творческой структуры на базе Санкт-Петербургского регионального общественного фонда развития исполнительских искусств и «Национальной оперного центра», Государственного Музея политической истории России и Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в формате лаборатории/дискуссии различных социокультурных проектов.
2. Создание драматического произведения на основе дневников Матильды Кшесинской и исследовательских материалов о судьбе балерины.
3. Создание материально-технической части спектакля.
4. Создание цифровых изображений и видеоматериалов для встраивания на российскую платформу ARTheatre, созданную российской компанией «Рубиус Групп». (AR - Augmented reality (дополненная реальность)) – технологии, в которой виртуальные объекты накладываются на реальный мир.
5. Проведение читки пьесы и презентации спектакля 31 августа (День рождения М. Ф. Кшесинской).
6. Проведение репетиций и постановка спектакля с привлечением новых технологий и артистов различных жанров исполнительских искусств.
7. Коммуникация с целевой аудиторией проекта через digital-маркетинг.
8. Проведение премьеры в главном здании на территории музейного комплекса Государственного Музея политической истории России - особняке Кшесинской

Обоснование социальной значимости

Современная молодежь сегодня играет огромную роль в создании, трансляции, потреблении, оценке, хранении и тиражировании цифровой культуры. Технология практически позволила молодежи «узурпировать» медиа, чтобы конструировать свою, альтернативную, культуру.
«Цифровая и информационная свалка» порождает различные угрозы в восприятии «молодых умов»: большой объем информации, проблемы её достоверности (фэйки), формируется неспособность критически оценивать информацию, происходит замена реального общения виртуальным и др. Все это приводит к эмоциональному напряжению, снижению общей креативности и межличностной эффективности коммуникации. Как следствие отсутствие психологического здоровья и эмоционального благополучия, что в целом снижает способность к познанию окружающего мира и себя. Таким образом, проблема, на которую направляются усилия команды, в рамках реализации проекта, заключается в снижения рисков социально-психологической нестабильности, эмоциональной неустойчивости цифрового поколения. "Бездуховность" и ее результат - потребительски - эгоистическое отношение к жизни порождают у многих молодых апатию, безразличие к себе и другим, что грозит потерей нравственного и духовного здоровья нации. Санкт-Петербург- город студенческий, поэтому вопросы состояния молодежи являются особо актуальной темой нашего региона.
Внедрение цифровых технологий в нашу жизнь трансформирует наши социальные, коммуникативные и когнитивные навыки и строит новые отношения в культуре и искусстве, а особенно это важно в балетном искусстве, которое всегда считалось элитарным и "непонятным". Именно поэтому, "цифровых аборигенов" необходимо вовлекать реальными проектами в области популяризации достижений культуры. Русское искусство, по мнению С. П. Дягилева, «носит общечеловеческий характер, связанный с солидарностью, оно призвано формировать художественный вкус личности: надо сделаться не случайными, а постоянными участниками в ходе общечеловеческого искусства. Солидарность эта необходима». Высокая патриотическая пропаганда отечественного искусства сплачивала всех в единый творческий организм и это необходимо в наше новое время.
К сожалению, образ М. Ф. Кшесинской всегда связывался только с фигурой Николая II, а она, в первую очередь , была гордостью Русского балета, виртуозной танцовщицей, первой российской балериной, талантливым педагогом. Именно поэтому наш спектакль “Матильда Кшесинская: блистательная реальность" - это культурная "реабилитация" звезды Матильды Кшесинской.

География проекта

Санкт-Петербург. Залы Федерального государственного бюджетного учреждения культуры "Государственный музей политической истории России" по адресу ул. Куйбышева 2-4.

Целевые группы

1. Молодёжь (поколение Z, родившееся после 2000 года), нуждающаяся в новых способах коммуникаций
3. Культурное сообщество (исполнительские искусства, музейное, театральное, архивное, библиотечное)
5. Туристы и гости Санкт-Петербурга.