Проекты

Краткое описание

Социальный театр-школа образуется на слиянии педагогики со сферой культуры и искусства. Проект направлен на внедрение в деятельность специалистов помогающих профессий (педагогов, социальных работников, психологов) современных интерактивных методов работы со зрителем, которые при минимальных затратах на обучение могут эффективно применяться для воспитания и помощи детям-сиротам, детям-инвалидам, для профилактики и коррекции девиантного поведения подростков.
Не случайно 22 июля 2022 года министр культуры Ольга Любимова поручила разработать методические рекомендации по созданию социальных театров на базе учреждений культуры и собрать информацию о лучших театрах для подростков в стране (https://www.asi.org.ru/news)
Основные мероприятия Проекта включают в себя: 1) образовательную программу для студентов помогающих профессий (не менее 30 человек) и 2) драматические спектакли с последующим их обсуждением с детьми из социальных учреждений Санкт-Петербурга и ЛО (не менее 320 чел.).
Благодаря спектаклям с обсуждениями детская аудитория проекта (дети-сироты, инвалиды, делинквентные подростки) может непосредственно почерпнуть из постановок и следующих за ними бесед нравственные ориентиры, ценностный фундамент для здравого выстраивания своей личности и взаимодействия в социуме, а студенты – вживую увидеть глубокие особенности драматургии и режиссуры спектаклей, характер героев, а также в какой-то степени познакомиться с детьми, с которыми им предстоит работать уже в качестве добровольцев-практикантов после окончания своего обучения. Тренинги позволят студентам выработать необходимые для освоения интерактивной методики навыки: элементы актерского мастерства, режиссуры, педагогические принципы и решения.
Социальный театр-школа задуман как инструмент активного метода обучения, в котором общение в большей степени включает коммуникацию на равных, а не общение между молодежью и инструктором. Учащиеся напрямую взаимодействуют со своим опытом и опытом своих друзей, коллег, так как большинство интерактивных упражнений обращается к опыту самого учащегося. Одновременно учтена специфика современной образовательной и коммуникативной среды, когда традиционные методы обучения и воспитания не находят живого отклика, и оказываются используемыми и востребованными лишь в силу инертности самой образовательной и воспитательной системы.
В ходе спектакля разыгрывается конкретная, заранее спланированная и отрепетированная сцена, отражающая ту или иную актуальную для зрителя проблему. В качестве проблемы рассматриваются реальные повседневные конфликты (в семье, школе или ВУЗе, на работе и т.д.), а затем следует драматическая ситуация и кульминация. Ведущий, как посредник, предлагает зрителям объяснить, что происходило на сцене, в чем заключается проблема и предоставляет зрителю возможность самому стать актером и сыграть в спектакле, заменив кого-то из исполнителей. В роли актера зритель может «примерить» на себя различные характеры и персонажи, глубже погружается в эмоциональные переживания персонажа, ощущая результат своего вмешательства. Преодолению зрительского стеснения способствует игровая форма и продуманная программа интерактивного спектакля. Попытка участия может привести к иному осмыслению проблемы, смещению точки восприятия, переосмыслению собственных привычных критериев восприятия и найти возможность выхода из создавшейся ситуации, сделать поведение более гибким и разнообразным и сформировать такие черты сознания, как гуманность, рефлексивность, эмпатия, гибкость, уверенность в себе, самообладание, и т.д..
Сценарии сценок или спектаклей таких театров могут писать люди, непосредственно затронутые проблемой, которую обыгрывает данная сценка/спектакль, например, школьники с девиантным поведением, если речь в постановке идет о них.
План предполагает настолько качественную подготовку студентов, что в дальнейшем они смогут разрабатывать собственные занятия и проводить их с детьми и подростками в школах и специализированных социальных учреждениях.

Преимущества интерактивного театра перед классической театральной постановкой:
- может привлечь больше людей, т.к. это на данный момент это новый, многим неизвестный формат;
- вариативность сюжета, ситуации, возможность для зрителя интерактивного взаимодействия с ситуацией;
- возможность попробовать себя в роли актера.

Основные результаты реализации проекта интерактивного театра:
- Приобретение студентами профессиональных компетенций и знакомство с будущей аудиторией, с которой им предстоит работать в рамках своей практики;
- возможность узнать лучше друг друга и людей, живущих вокруг; открыть новые качества в себе и других; устанавливать успешные контакты со сверстниками;
- позитивное программирование, активизация внутренних ресурсов участников, духовное "причастие" к квинтэссенции мирового культурного опыта;
- заражение участников творчеством, в процессе которого решаются проблемы самооценки и самоактуализации, отреагирования агрессии в социально приемлемых формах

Цель

1. Выработка у студентов помогающих профессий толерантности, эмпатии, повышение эмоционального интеллекта, осознанности, умения конструктивно разрешать напряженные и конфликтные ситуации
2. Содействие выработке нравственных ориентиров и установок, позволяющих подрастающему поколению адаптироваться в социум и развиваться как здоровая личность.
3. Создание для обучающихся возможности получения опыта развивающего общения и развивающего восприятия художественных произведений.

Задачи

1. Выработка навыка и умения постановки и проведения социального тренинга, соответствующих навыков взаимодействия с аудиторией: невербальной коммуникации, эмпатичности, принятия инаковости, понимания другого человека, толерантности.
2. Воспитание у участников проекта, в первую очередь, детей и отчасти студентов, здравой модели взаимоотношений с окружающими и обществом, понимания собственных особенностей и особенностей окружающих людей, особенностей межличностного взаимодействия, благодаря просмотру и углубленному обсуждению героев и сюжетов, представленных в постановках.
3. Координация участников тренингов и зрителей спектаклей из целевых групп

Обоснование социальной значимости

Проект интерактивной театр-школы направлен на решение нескольких фундаментальных проблем, бытующих в нынешнем обществе:
- Дефицит или практическое отсутствие необходимых компетенций у специалистов, для которых в первую очередь важен навык эмпатии, осознанности, понимания, поддержки, доброго расположения и конструктивного взаимодействия: социальные работники, работники образования и кризисных служб. Как мы можем наблюдать, специалисты, представляющие перечисленные профессиональные категории, часто демонстрируют неспособность в ситуации конфликта или эмоционального напряжения конструктивно взаимодействовать и с коллегами, и с теми, на кого направлена их непосредственная деятельность: учащиеся, нуждающиеся или пострадавшие люди. Отчужденность, внутреннее напряжение или даже озлобленность, а в некоторых случаях и прямое провоцирование конфликта, конечно же, не только остаются горьким "осадком", но и непосредственно ухудшают, или даже вовсе сводят на нет результаты их профессиональных усилий деятельности;
- Собственно внутренние конфликты и напряжение индивидов в обществе, происходящие от отсутствия понимания самого себя, своих глубинных особенностей, отсутствия здоровой архитектуры внутренних ценностей, и- как следствие-непонимания окружающего мира, людей, их поступков. Отсюда - разобщенность, внутреннее одиночество людей;
- Отсутствие осознанности четких нравственных ориентиров и установок, критериев выбора на этапе становления личности юного человека часто становится причиной девиантного и /или делинкветного поведения в детском возрасте;
- Частое отсутствие в кругу общения человека и в кругу его интересов подлинных "источников" - людей или художественных произведений - встреча с которыми не развлекала бы, а наоборот, ненавязчиво и в то же время явно обогащала человека;
- Отсутствие как такового навыка, внутреннего аппарата понимания ценности, важности, полезности настоящего общения, настоящего искусства, неразвитость внутреннего аппарата, позволяющего «узнать» интересную личность, распознать и отделить по-настоящему ценные режиссерские или писательские работы от современного художественного «фаст-фуда», увидеть возможность хорошей беседы вместо пустых разговоров.

География проекта

Театр "Монплезир", СПб

Целевые группы

1. Учащиеся вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, будущие специалисты "помогающих" профессий
2. Дети, школьники, содержащиеся и/или обучающиеся в детских социальных и образовательных учреждениях Санкт-Петербурга и Ленинградской области.