Проекты

Краткое описание

Проект "Пространство звука" представляет собой 8 концертов, экспонирующих разные направления современной академической музыки: новая академическая музыка, экспериментальная, электроакустическая, электронная музыка, мультимедиа, свободная импровизация и музыкальная инсталляция. Каждый концерт направлен на разные творческие и технологические задачи, в результате которых слушатели смогут получить представление о новых направлениях современной музыки, познакомятся с новыми именами и испытают свои слуховые предпочтения.
В современном мире назрела необходимость в изучении и применении на практике цифровых систем, видеоизображения, графики и звуков, которые аудиовизуально воздействуют на зрителя. Их не проходят в школе, не изучают в университете, они редко находятся под прицелом медиа-новостей. Однако именно там формируется будущее музыкального искусства и осваиваются новые современные технологии. Молодое поколение в возрасте от 18 до 30 лет является самым активным и пытливым посетителем концертов новой музыки, галерей современного искусства и экспериментальных выставок. Именно они, путем знакомства с новыми сочинениями и техниками, формируют свой музыкальный вкус и становятся соучастником развития музыкального искусства.
Проект направлен на систематизацию существующих в наше время направлений и создание концертов-портретов разных направлений, объединяющих разные языки музыкальной репрезентации - разнообразные способы взаимодействия традиционных музыкальных инструментов и электроники, современные компьютерные технологии и мультимедиа.
В программе концертов проекта прозвучат произведения композиторов разных поколений: классики XX века (Джачинто Шельси, Джон Кейдж, Дьердь Куртаг), мэтры современности (Сергей Слонимский, Анатолий Королев, Александр Радвилович, Георгий Фиртич), музыкальные лидеры (Дмитрий Курляндский, Настасья Хрущева) и молодые, перспективные композиторы (Артур Зобнин, Рафаэль Сендо, Анна Поспелова, Настасья Хрущева, Александр Хубеев).
Среди исполнителей – коллективы и солисты, ориентированные на исполнение новой академической музыки, экспериментальной импровизационной музыки, а также медиахудожники и саундартисты: CEAMMC Artists, Speech Quartet, МолОт-ансамбль, Санкт-Петербургский импровизационный оркестр, Юлия Мигунова (виолончель), Николай Попов (электроника), Дмитрий Шубин (электроника) и Владислав Песин (скрипка).
Концерты пройдут в современных залах и галереях, креативных пространствах, являющихся центром притяжения молодых зрителей. Это Новая сцена Александринского театра, Музей звука, Катакомбы Петрикирхе, Дом Радио, Мастерская М. К. Аникушина.
В результате проекта слушатели познакомятся с разными направлениями, техниками и технологиями в области современной академической музыки, смогут познакомиться с редко звучащими сочинениями и новыми произведениями молодых композиторов, сформируют новый музыкальный вкус и смогут начать ориентироваться в мире новой музыки.

Цель

1. Формирование поколения зрителей современной академической музыки путем создания серии концертов-портретов, включающих многообразные техники, стили, направления

Задачи

1. Сформировать концепцию 8 концертов
2. Провести отбор музыкальных сочинений, композиторов и исполнителей
3. Определить партнеров проекта: площадки, волонтерские/студенческие организации, партнеры и спонсоры
4. Определить стратегию, информационных партнеров и провести информационную кампанию проекта
5. Изготовить рекламную продукцию проекта и ее разместить в партнерских ресурсах
6. Осуществить работу с целевой аудиторией проекта
7. Организовать 8 концертов новой музыки в 4 концертных залах или креативных пространствах
8. Подвести итоги, выявить слабые и сильные стороны проекта, уточнить перспективы развития проекта

Обоснование социальной значимости

Целевой аудиторией проекта являются молодые люди в возрасте от 18 до 35 лет. Согласно проведенному нами исследованию https://vk.com/remusikorg?w=wall-38803475_1609, зрителями концертов современной музыки являются выпускники гуманитарных специальностей (композиторы 28%, гуманитарии 18%, музыковеды 13%, исполнители 13%, искусствоведы 9% аудитории), 13% аудитории имеют за плечами техническое образование. Путь зрителя к современной музыки извилист и сопряжен с очевидными сложностями: она не исполняется регулярно в концертных залах, ее не преподают в курсе истории музыки, с ней можно познакомиться лишь имея очень сильную мотивацию.
Одной из важнейших проблем мы считаем малую осведомленность аудитории в курсе развития современной академической музыки, неразборчивость в тенденциях, технологиях, стилях, малую популяризацию имен современных композиторов (в частности, русских).
Вторая проблема – отсутствие систематических концертов, в рамках которых можно познакомиться с разными стилями, услышать разные техники и направления.
Мода на современную («новую», как ее еще называют) музыку находится в очень ограниченном ресурсном виде, в связи с чем требуется увеличение количества событий и привлечение новых зрителей.
В связи с развитием мультимедийных технологий в последнее время этот феномен вызывает неподдельный интерес как профессиональных музыкантов, так и широкого круга слушателей. Но, несмотря на многочисленные статьи, книги, посвященные отдельным аспектам этого явления, в настоящее время в отечественном музыкознании не существует глубокого и всестороннего исследования истории, теории и практики электроакустической композиции.
Сегодня в стране есть несколько десятков имен молодых композиторов, которые уже успели заявить о себе, как о ярких индивидуальностях – и именно они пишут историю русской музыки. Но есть талантливые авторы, которые ежегодно выпускаются из музыкальных учреждений по всей России, у которых нет средств к реализации творческого потенциала и практически отсутствует стимул развиваться в этом направлении ввиду ограниченного количества институций, реально поддерживающих современную музыку. Поэтому для нас так важно обратить внимание на необходимость такой поддержки и инвестиции, в первую очередь, в молодое поколение.
Многие молодые композиторы создают свои произведения не имея возможности услышать их звучание в живом профессиональном исполнении, и, чаще всего, не имея объективной профессиональной обратной связи от музыкантов.

География проекта

Санкт-Петербург

Целевые группы

1. Молодежь в возрасте от 18 до 35 лет
2. Молодые композиторы и исполнители